Terensko snemanje je ključna metoda v svetu glasovnega prevoza. Zajame prave zvoke zunaj studia. Glasovni igralci delujejo na številnih projektih, kot so TV oddaja in video igre. Terensko snemanje naredi te zvoke bolj resnične za občinstvo.

Strokovnjaki za najboljši zvok uporabljajo vrhunsko prestavo. Pregledali bomo zgodovino glasovnega igralca in kako se razlikuje od drugih glasovnih posnetkov.

Pomen snemanja na terenu v industriji VoiceOver

Snemanje na terenu je ključno v svetu glasovnega sporočila. Omogoča glasovnim igralcem, da dobijo resnične zvoke za svoje projekte. Z odhodom iz studia lahko snemajo zvoke iz različnih krajev. Zaradi tega se njihovi glasovni zvoki slišijo bolj resnično in privlačno.

Med tridenskim potovanjem glasovni igralci delujejo na številnih projektih. Objavljajo varnostne objave, nacionalne TV oglase, korporativne video posnetke in študije primerov. Hotelske sobe spremenijo v studie, da bi naredili vrhunske glasovne skladbe.

Da bi naredili odlične terenske posnetke, glasovni igralci potrebujejo pravo prestavo. Uporabljajo mikrofon Neumann TLM 102, Apogee Mic USB, iPad za skripte, MacBook Pro za snemanje in zvočni vmesnik. Za urejanje na poti uporabljajo tudi Adobe Audion CC in Izotope RX5.

V hotelskih sobah so postavili snemalne prostore z uporabo stvari, kot so omare in odeje. Delajo tudi z drugimi glasovnimi igralci. Za najboljši zvok uporabljajo posebne plošče in mikrofon SHURE SM7B.

Včasih celo snemajo v avtomobilih. To jim omogoča, da dobijo zvoke iz različnih krajev. Zaradi tega je njihovo delo bolj resnično.

Obstaja veliko vrst mikrofonov za snemanje na terenu. Shotgun mics se osredotoča na posebne zvoke in ignorira hrup v ozadju. LAV miši so majhni in odlični za poročanje ali vlog. Dinamični mikrofoni, kot je Shure SM58, dobro delujejo na mnogih mestih.

Toda terensko snemanje ima svoje izzive. Veter hrup lahko pokvari posnetke. Da bi to odpravili, glasovni igralci uporabljajo vetrobranska stekla za preprečevanje vetra.

Na koncu je snemanje na terenu ključnega pomena za glasov. Prinaša resnične zvoke za projekte. Zaradi tega se občinstvo počuti, kot da je del akcije.

Evolucija in rast snemanja na terenu

Terensko snemanje se je v glavnem igralskem svetu zelo spremenilo. Ta sprememba je zahvaljujoč novi tehnologiji in novim medijem. Zdaj lahko glasovni igralci naredijo boljše posnetke kot kdaj koli prej.

Začelo se je že leta 1889 z Ludwig Kochom. Prvo terensko snemanje ptice Shama je posnel. Nato je v začetku šestdesetih let prejšnjega stoletja kakovostna prenosna oprema postala priljubljena.

V osemdesetih letih prejšnjega stoletja je z digitalnim zvočnim trakom (DAT) prinesel veliko spremembo. Dat je posnel posnetke, ki zvenijo bolje in čistejši. Zaradi tega je snemanje bolj jasen in podrobnejši.

Zdaj obstajajo različni načini za snemanje zvokov. Umetniki uporabljajo tehnike A/B, XY in M/S. Prav tako preizkušajo nove stvari, kot je postavljanje mikrofonov na posebna mesta. To jim pomaga, da ustvarjajo edinstvene zvoke.

Field Recording je spremenil svetove glasbe in glasu. Glasovni igralci lahko uporabijo številne zvoke, da svoje delo zvenijo resnično. To je zato, ker se terensko snemanje uporablja na številnih področjih, kot sta glasba in raziskave.

Zdaj je izdelava glasbene tehnologije cenejša in lažja. To pomeni, da lahko glasovni igralci preizkusijo nove zvoke. Te zvoke uporabljajo v glasbi, kot sta elektronski in pop, da ustvarjajo kul zvoke.

Terensko snemanje je pomembno za umetnost in znanost. Umetniki, kot sta Bernie Krause in Chris Watson, so prispevali velike prispevke. Potisnili so meje, kaj lahko naredi snemanje na terenu.

Terensko snemanje v industriji VoiceOver

V glasovanju je snemanje na terenu zelo pomembno. Omogoča, da glasovni igralci v svoje delo dodajo resnične zvoke. Zaradi tega se njihovo delo sliši bolje in bolj resnično.

Novi mediji in potreba po Cool Audio so v filmu Voiceover naredili ključ za snemanje na terenu. Ko glasovni igralci preizkušajo nove stvari, bo terensko snemanje v prihodnosti še naprej igralo veliko vlogo.

Oprema za snemanje na terenu

Za snemanje na terenu je ključna prava prestava. Pomaga pri pridobivanju odličnega zvoka na različnih mestih. Če se ukvarjate z glasovnim igranjem ali zvokom, je pomembna prava nastavitev domačega studia

Številni zapisniki narave uporabljajo terenske snemalnike in zunanje mikrofone. Te nastavitve so mirne, saj so ravni do 11-15 DBA. Stanejo približno 4000 do 5000 dolarjev.

Če šele začenjate ali na tesno proračun, obstajajo cenejše možnosti. Na primer, stereo mikrofoni Primo EM172 so tihi in cenovno dostopni, saj stanejo od 60 do 85 dolarjev.

Drugi ključni elementi za snemanje na terenu so slušalke, zaščita vetra, pomnilniške kartice in baterije. Slušalke vam pomagajo preveriti zvok in pravilno postaviti mikrofone. Orodja za zaščito vetra preprečujejo hrup vetra. Pomnilniške kartice shranijo veliko zvoka, baterije pa vaše prestave delujejo.

Najboljše blagovne znamke za terensko snemanje vključujejo Sennheiser, Shure, Schoeps, DPA, AKG, Neumann in Lom. Serija Zoom H in zvočne naprave so priljubljene po svojem odličnem zvoku in lastnostih.

Pogosta vprašanja

Kaj je terensko snemanje v industriji glasovnega prevoza?

Terensko snemanje je način, kako zajeti resnične zvoke zunaj studia. Zaradi tega, da se glasovni zvočniki slišijo bolj resnično in privlačno.

Zakaj je snemanje na terenu pomemben v industriji glasovnih prevozov?

Zgodbe oživijo z dodajanjem resničnih zvokov. Zaradi tega se občinstvo počuti, kot da je del zgodbe.

Kako se je skozi leta razvijalo terensko snemanje?

Zrasla je z novo tehnologijo in mediji. Zdaj je ključno pri tem, da se glasno igrajo.

Katera oprema je potrebna za snemanje na terenu?

Glasovni igralci potrebujejo mikrofon, slušalke in zvočno kartico ali vmesnik. Kakovostna prestava naredi zvok jasen in resničen.